Bio et approche artistique
J’ai découvert le feutrage il y a 15 ans. Cette technique me permettait de transformer la matière (laine de mérinos principalement) en un textile souple, pour les vêtements ou assez rigide pour les bols et les sculptures. Avec l’expérience, j’ai ajouté d’autres sortes de laine, de la soie, des cotons et même du papier japonais. Après quelques années, j’ai eu le besoin de raconter des histoires, ce qui m’amena à m’inspirer d’œuvres picturales. Je dis souvent que je suis une peintre sans peinture.
Mes œuvres sont un mélange de feutrage à l’eau et de feutrage piqué. Le processus est très physique et toute la manipulation que ça demande me permet d’être complètement impliquée avec la matière et les sujets que je représente. Le processus de création d’une œuvre est lent, mais à travers cette lenteur jailli l’histoire et la représentation des émotions que je veux exprimer. J’adore l’inconstance de la laine lorsqu’elle feutre. Elle m’oblige à me repositionner et à emprunter des chemins différents. J’aime que la matière me parle. Elle m’amène toujours un peu plus loin et me lance constamment des défis.
Mes créations sont préparées par des croquis que je fais au préalable. Elles sont aussi orchestrées autour d’étapes de confection des pré-feutres, par l’organisation de positionnement des différentes laines et par le choix des différentes textures que je veux retrouver dans mon œuvre. Le choix des couleurs et l’étape du piquage sont, quant à eux, très spontanés. Ils sont inspirés par les émotions et les ressentis que je veux produire à travers l’œuvre. Les formes, les traits, les couleurs et les textures rappellent le candide et le naïf de l’enfance. Par contre, les sujets et les histoires racontées portent à la réflexion, aux sens de la vie et à la beauté de l’espérance.
Plusieurs œuvres sont réalisées en « techniques mixtes de feutrage » si je peux les appeler ainsi. J’aime incorporer du fil de métal, de la couture et des tissus qui ne se feutrent pas habituellement. Ces différents médiums, conjugués à la laine feutrée, apportent une dimension plus vivante et un côté imparfait. Je dis souvent que j’aime lorsque les poils dépassent. Pour moi l’imperfection est ce qui se rapproche le plus de notre humanité. Au lieu d’être une tare, je la vois plutôt comme du vivant, de la matière en évolution, en changement.
Ma fascination pour la transformation de la laine et du textile reste ma passion. Je continue de découvrir les différentes facettes de mon art à travers des techniques et des matériaux différents.
Josée Hurteau